Sempre recebo perguntas sobre as coisas que uso para fazer quadrinhos.
Qual o software? Que fonte para os textos dos balões? Qual o material para desenho? E muitas outras.
Por isso no vídeo dessa semana no meu canal eu me esforcei pra falar sobre o máximo de coisas que uso na criação das minhas HQs.
Fiz até um índice na descrição do vídeo para que seja uma espécie de “vídeo de fácil consulta”. Assim vou postar o link dele toda vez que alguém me perguntar sobre estas coisas.
Quem sou eu para falar o que uso para fazer quadrinhos?
Meu nome é Marcus Beck e meus objetivos são:
Entreter através das minhas histórias;
ajudar quadrinistas independentes a divulgar seus trabalhos através da plataforma Fliptru;
e trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos para o maior número de pessoas possível.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho.
Por isso que criei meu canal do Youtube e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Também sempre senti a necessidade de criar uma comunidade e uma plataforma onde quadrinistas nacionais pudessem publicar suas obras e entrar em contato com seus leitores.
Por isso em 2019 eu usei meus conhecimentos como desenvolvedor de software para criar e lançar a plataforma Fliptru.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Quem sou eu para falar como lidar com muito texto nos balões de fala?
Meu nome é Marcus Beck e meus objetivos são:
Entreter através das minhas histórias;
ajudar quadrinistas independentes a divulgar seus trabalhos através da plataforma Fliptru;
e trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos para o maior número de pessoas possível.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho.
Por isso que criei meu canal do Youtube e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Também sempre senti a necessidade de criar uma comunidade e uma plataforma onde quadrinistas nacionais pudessem publicar suas obras e entrar em contato com seus leitores.
Por isso em 2019 eu usei meus conhecimentos como desenvolvedor de software para criar e lançar a plataforma Fliptru.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Ver a página pronta nas mãos logo depois de ter concluído a arte final com caneta ou nanquim é uma sensação incrível. Mas e depois disso? Como escanear e limpar uma página de quadrinhos?
Essa resposta eu já estava devendo já faz algum tempo para meus alunos do curso online, então resolvi mostrar como eu faço isso através de um vídeo.
Como é o processo?
Usando um scanner comum eu digitalizo (ou “escaneio”) a página em Preto e Branco e com uma resolução de no mínimo 300 dpi.
Isso porque é preciso um tamanho de imagem grande, principalmente se você pensa em imprimir esse trabalho no futuro.
Mas mesmo que você publique apenas online, uma resolução alta ajuda na hora de tratar e limpar a imagem.
A imagem da página está exatamente assim quando vem do escaner:
Assim fica a imagem original, logo depois de escaneada.
A primeira coisa que faço é duplicar a camada onde essa imagem está, para criar uma “folha” em branco no fundo.
Não é extremamente necessário para essa fase da limpeza, mas pode ajudar na hora de colorir ou colocar os tons de cinza.
Primeiro duplico a camada…
…depois preencho com branco.
Depois é hora de usar os “levels”.
A ferramenta de correção de níveis de tonalidade está presente em praticamente qualquer programa de edição de imagem e, pra mim, é onde acontece a mágica de limpar uma página de quadrinhos.
É importante experimentar e testar ajustando os níveis nessa ferramenta até que a imagem fique com o contraste que você quer.
O branco mais branco (tipo propaganda de sabão em pó) e o preto mais preto!
Os níveis são representados por este gráfico. Movendo as setas preta, cinza e branca você vai notando a mudança na imagem e ajusta até ficar do jeito que você quiser.
Para finalizar, basta pegar a ferramenta de “borracha”, também presente em qualquer programa de edição de imagem e começar a apagar e corrigir o que você quiser na imagem.
De forma bem básica, é isso que você precisa fazer. No vídeo eu demonstro visualmente como tudo isso que expliquei aqui no texto funciona. Então aconselho a assistir para ter uma ideia melhor do processo.
O resultado final ficou assim:
O quanto você vai modificar, limpar ou alterar a imagem final fica a seu critério.
Neste exemplo pouquíssima coisa mudou, além da limpeza de manchas e a alteração dos níveis. Mas já dá pra notar a diferença.
O negócio é experimentar e colocar em prática essas dicas para melhorar com o tempo e com a experiência!
Quem sou eu para falar como escanear e limpar uma página de quadrinhos?
Meu nome é Marcus Beck e meus objetivos são:
Entreter através das minhas histórias;
ajudar quadrinistas independentes a divulgar seus trabalhos através da plataforma Fliptru;
e trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos para o maior número de pessoas possível.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho.
Por isso que criei meu canal do Youtube e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Também sempre senti a necessidade de criar uma comunidade e uma plataforma onde quadrinistas nacionais pudessem publicar suas obras e entrar em contato com seus leitores.
Por isso em 2019 eu usei meus conhecimentos como desenvolvedor de software para criar e lançar a plataforma Fliptru.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
O seu leitor sabe onde seus personagens estão quando uma “cena” começa na sua HQ? Sabe como você pode fazer isso e de quebra não precisar desenhar cenário o tempo todo na sua história em quadrinho?
Já vi muitas pessoas começarem uma cena ou até mesmo a história já com um diálogo entre os personagens e sem mostrar nenhum tipo de contexto e cenário. Vai direto para os quadros em close do rosto!
É preciso começar localizando o leitor. Mostrar um cenário com um plano de enquadramento mais amplo ajuda neste sentido.
O cérebro humano tende a preencher as lacunas que uma sequencia de imagens deixa. O mesmo pode acontecer neste caso.
Mostrando planos abertos com o local onde os personagens se encontram faz com que o leitor tenha uma boa imagem de onde as coisas estão acontecendo naquela cena.
Por isso, você não fica mais dependente de desenhar um cenário em todos os quadros daquela cena.
Isso porque agora o local já está pintado no cérebro do leitor e ele fará o trabalho de “preencher” o cenário de cada quadro de forma imaginária.
Neste vídeo eu explico melhor como isso funciona e mostro exemplos das minhas próprias HQs onde uso esta técnica.
Quem sou eu para falar como localizar o leitor na cena?
Meu nome é Marcus Beck e meus objetivos são:
Entreter através das minhas histórias;
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e trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos para o maior número de pessoas possível.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho.
Por isso que criei meu canal do Youtube e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Também sempre senti a necessidade de criar uma comunidade e uma plataforma onde quadrinistas nacionais pudessem publicar suas obras e entrar em contato com seus leitores.
Por isso em 2019 eu usei meus conhecimentos como desenvolvedor de software para criar e lançar a plataforma Fliptru.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Você pode saber ou não, mas eu voltei a publicar capítulos da minha história em quadrinhos Tailer desde o final do ano passado.
Foram nove anos de hiato!
Graças aos pedidos da comunidade Fliptru, resolvi continuar esta série que é muito divertida de criar.
Tailer sempre foi uma forma de aprendizado para mim. Foi para deixar esta história melhor que eu resolvi começar a me aprofundar no estudo da criação de histórias em quadrinhos.
Graças a ela aprendi muito e agora é super gratificante continuar essa história.
Mas também é um grande desafio pegar uma história sem uma estrutura definida e sem personagens bem desenvolvidos e aplicar tudo que aprendi nos últimos anos de estudo.
Eu falo um pouco mais sobre Tailer no vídeo que postei hoje no meu canal do Youtube.
ajudar quadrinistas independentes a divulgar seus trabalhos através da plataforma Fliptru;
e trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos para o maior número de pessoas possível.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho.
Por isso que criei meu canal do Youtube e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Também sempre senti a necessidade de criar uma comunidade e uma plataforma onde quadrinistas nacionais pudessem publicar suas obras e entrar em contato com seus leitores.
Por isso em 2019 eu usei meus conhecimentos como desenvolvedor de software para criar e lançar a plataforma Fliptru.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Isso foi no meio do ano, agora em Outubro seguimos para outro lado do nosso país.
Maceió
Fomos para Maceió! Minha primeira viagem para o Nordeste.
Que lugar incrível! Eu poderia lotar esta postagem com fotos de lá… mas vou deixar apenas essa que foi um resumo da vida boa que foram as manhãs por lá.
Digo as manhãs, porque foi minha primeira experiência trabalhando em uma viagem. Combinei com o pessoal da empresa que iria trabalhar no período da tarde/noite e aproveitar a praia de manhã… vantagens do trabalho remoto.
Foi uma experiência meio “nômade digital”.
Se pensar que ter que trabalhar poderia me impedir de ir, então foi muito bom. Porque mesmo com compromissos de trabalho, pude aproveitar.
Mas ainda prefiro viajar sem ter esses compromissos.
Já no final de semana pudemos aproveitar 100% dos dias por lá…
Que tal uma praia praticamente só pra você! E com água quente no mar.
Pra quem cresceu nas praias do sul do Brasil, foi uma experiência incrível entrar em um mar com a água tão quente.
A Lu queria se mudar para Maceió imediatamente. Se apaixonou pelo lugar!
Trabalho
Este ano tive experiências interessantes com empregos diferentes.
No começo do ano trabalhei numa das grandes startups brasileiras, o QuintoAndar.
Foi muito legal, conheci pessoas incríveis e pude vivenciar a experiência de trabalhar em uma grande startup de tecnologia, sendo que até então só havia trabalhado em pequenas startups ou em empresas com áreas de tecnologia.
Minha equipe no QuintoAndar
Toda a cultura de uma empresa como essa é impressionante. Muita gente jovem e muita liberdade para trabalhar como deseja e ser criativo nas soluções.
Eu entrei como desenvolvedor e seria treinado para me tornar um líder técnico na empresa.
Só que não me adaptei no modelo de empresa grande. Muitas equipes e cada uma trabalhando em uma pequena parte de um sistema enorme.
Da área de desenvolvimento de software o que mais gosto é o produto em si. Fazer a diferença num projeto, sabendo que as pessoas usam aquilo que produzo.
Trabalhar numa empresa gigante me passou a sensação de não fazer tanta diferença assim.
Mesmo sabendo que com o tempo eu poderia me tornar mais “dono” do negócio, eu resolvi sair depois de quatro meses para tentar um novo cargo em outra empresa, onde eu pensei que poderia ter essa sensação.
Infelizmente não foi uma decisão acertada e acabei me arrependendo um pouco.
De qualquer forma, alguns meses depois acabei recebendo uma proposta para trabalhar em uma startup que estava bem no começo.
Aí sim, o desafio que mais me interessa.
Assim eu acabei começando a trabalhar pela primeira vez de forma remota, ou seja, trabalhando de casa.
Tem sido uma experiência muito diferente, mas estou gostando bastante.
Voltar a ser apenas mais um desenvolvedor em uma empresa em início me trouxe de volta aquela sensação de poder criar um produto do zero.
Estou completando seis meses na Retake e não pretendo sair tão cedo.
Somos uma equipe super pequena e estamos construindo algo novo por aqui.
Projetos pessoais / quadrinhos
Este ano eu pude me aprofundar um pouco mais nos projetos pessoais, principalmente os relacionados a histórias em quadrinhos.
Acabei trabalhando bastante no meu canal do Youtube a ponto de atingir os 10 mil inscritos.
Criei a Fliptru, uma plataforma de quadrinhos independentes online.
Criei algumas HQs curtas e voltei a criar capítulos para uma série antiga chamada Tailer.
Fiz um vídeo no meu canal do Youtube abordando tudo que aconteceu nessa área no ano de 2019.
Saúde
Esse ano eu queria muito ter cuidado da minha saúde, como falei na retrospectiva do ano passado… mas acabou sendo o contrário.
A confusão nas trocas de emprego, o estresse com mudanças e até com preparativos para o casamento me fizeram perder o foco nisso.
Ganhei peso e acabei ficando mais sedentário do que antes.
Somente no final de outubro eu achei algo para me exercitar novamente.
Adorei a prática, mas o peso ainda me atrapalha muito. Então, hora de voltar ao peso saudável…
A diferença entre esse ano e ano passado é que realmente comecei a me preocupar com minha saúde.
Quero ter filhos logo e por isso quero estar saudável e poder ter uma certa longevidade para ajudá-los a crescer neste mundo.
Estamos em cima desse plano agora para o começo do ano, voltar ao peso saudável e poder aumentar a quantidade de exercícios sem machucar o corpo.
Que venha 2020
Comecei muitas coisas novas em 2019. Casamento, família, trabalho, projetos, quadrinhos, kung fu… meu grande objetivo em 2020 é evoluir em cima disso tudo.
Melhorar em todas essas áreas e me tornar uma pessoa melhor. Tanto no pessoal como no profissional, como diria Fausto Silva.
Incrivelmente um dos assuntos que mais tem recebido engajamento nas minhas redes sociais é a ansiedade.
No mundo de hoje todos vivemos com esse mal, essa angustia constante de que não estamos fazendo o suficiente ou que devíamos fazer mais.
Na minha opinião um dos principais fatores para que isso aconteça são as redes sociais.
Elas nos ajudam demais como quadrinistas. Podemos divulgar nosso trabalho e atingir milhares de pessoas sem depender diretamente de editoras ou grandes portais.
Mas ao mesmo tempo, se você não atualiza constantemente suas redes corre o risco de “perder a atenção” das pessoas e ser “esquecido”.
Vivemos nessa pressão: poste páginas em andamento, pelo menos um desenho por dia, responda a todos que comentarem… e etc.
O medo de perder essa atenção e de querer postar mais gera muita ansiedade.
E a ansiedade pode atrapalhar a qualidade do trabalho, como eu falei em parte deste vídeo que está abaixo.
Eu não saberia dizer como evitar isso.
Acredito que é um mal que muita gente enfrenta e que não está no meu alcance conseguir resolver.
Só que falar sobre isso já abre uma porta para muita gente.
Quando eu postei o seguinte texto no meu Instagram tive muitas pessoas dizendo que foram palavras que elas precisavam ouvir.
As vezes fica difícil arranjar tempo nessa vida corrida pra parar e trabalhar no projeto de quadrinhos.
Muita gente passa por isso! Ainda mais quando criar HQ é um projeto paralelo. O que não devemos fazer é desistir por causa da ansiedade. Ansiedade de fazer logo… quando você vê que não está conseguindo, que está demorando porque a vida coloca um monte de obstáculos, lembre-se que você faz isso porque gosta. E que não deve ser mais um peso e sim um prazer!
Então, quando surgir aquele tempinho livre, sente e crie. Sem pressão e sem o “desespero” de ter algo pronto logo.
A tecnologia nos permite divulgar nosso trabalho pra muita gente, mas ela também causa essa ansiedade do imediatismo.
Por isso, continue no seu tempo. Sem pressa! ^.^
Eu nunca imaginaria que essa postagem pudesse levantar uma questão tão importante.
Eu escrevi apenas para desabafar um pouco sobre o fato de não estar conseguindo manter o ritmo de criação das páginas de quadrinhos e por isso estar me sentindo ansioso.
Quando escrevi percebi que era algo que outras pessoas poderiam estar passando também, então adicionei essa pequena catarse que tive sobre fazer o que gosta e por diversão.
Sei que a maioria da minha audiência, assim como eu, faz quadrinhos no seu tempo livre. Então imaginava que eles também sofressem com isso.
Nós nos cobramos de mais. E isso gera ainda mais ansiedade.
Então a ideia é simplesmente tentar relaxar um pouco e lembrar de fazer coisas que são divertidas também.
Sei que não vou resolver o problema do mundo com esse texto, mas gosto de escrever e estou me divertindo fazendo isso.
E se ajudar uma pessoa, nem que seja um pouco, a ficar menos ansiosa… então está valendo!
Meu nome é Marcus Beck e sou quadrinista e professor de quadrinhos. Meu objetivo é trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho. É por isso que criei esse canal e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Quem sou eu pra falar de história que as pessoas queiram ler?
Meu nome é Marcus Beck e sou quadrinista e professor de quadrinhos. Meu objetivo é trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho. É por isso que criei esse canal e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
Para mim uma das melhores coisas da linguagem dos quadrinhos é a narrativa visual. Por isso quero mostrar um exercício de narrativa visual de quadrinhos aqui nesta publicação.
Não é coisa muito simples, tanto que tenho um curso inteiro somente sobre isso. Mas com alguns destes conteúdos da playlist você já começa a captar alguma coisa.
Depois de entender o básico, chega o momento de colocar em prática.
Para isso eu sugiro um exercício bem simples, mas não fácil.
Pegar uma cena de um filme ou uma série que você gosta, uma cena pequena mesmo, e transformar em uma sequência de algumas páginas de quadrinhos.
Nesta fase não precisa focar em fazer o melhor desenho do mundo, basta que você experimente as opções de planos e ângulos, timing, etc, que façam sentido com aquela cena.
Eu gosto desse exercício porque muitas vezes nós pensamos nas nossas histórias como se fossem filmes passando na cabeça.
Se você se acostumar a traduzir estas “cenas” em movimento para a linguagem dos quadrinhos vai ser tudo mais fácil na hora de criar a sua própria HQ.
Então aproveite este exercício de narrativa visual de quadrinhos e pratique bastante!
No vídeo abaixo eu falo um pouco mais sobre esse assunto. Ele faz parte de uma série de vídeos que comecei depois de perguntar qual o maior desafio as pessoas enfrentam ao criar suas histórias em quadrinhos.
Quem sou eu pra passar exercício de narrativa visual de quadrinhos?
Meu nome é Marcus Beck e sou quadrinista e professor de quadrinhos. Meu objetivo é trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho. É por isso que criei esse canal e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
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Uns dias atrás eu resolvi perguntar qual é o maior desafio dos meus seguidores na hora de criar uma história em quadrinhos. O problema mais citado foi fazer os cenários de quadrinhos.
Com isso eu percebi o quanto o desenho em si é um grande desafio na hora de criar quadrinhos.
Então resolvi abordar três atalhos para que as pessoas consigam melhorar seus cenários de quadrinhos.
1. Desenho de observação
Praticar desenho de observação é algo muito importante para quem quer melhorar como desenhista.
Isso não serve apenas para quadrinhos, serve para ilustração como um todo.
Como fazer isso na prática?
Basta pegar um caderno de desenho e sair por aí, procurando coisas legais para desenhar.
Como estamos focando em cenários, é importante que essas “coisas legais” sejam lugares.
Desenhe aquela praça perto da sua casa, com as pessoas passeando com cachorros e fazendo exercícios.
Além de melhorar os cenários, vai melhorar a fluidez do desenho de pessoas também.
Vá em uma avenida perto de casa e desenhe os prédios e os carros nas ruas.
Tudo isso vai aumentando sua biblioteca mental de referências e na hora de escolher os cenários para as cenas da sua história em quadrinhos vai ser bem mais fácil.
2. Perspectiva básica
Para desenhar cenários, e não apenas cenários de quadrinhos, mas qualquer coisa que você precise desenhar, é importante que você conheça as técnicas de desenho básico.
Perspectiva é uma das coisas mais básicas que você precisa entender como ilustrador.
Conseguir desenhar uma caixa em vários ângulos diferentes pode parecer super simples, mas é algo de extrema importância.
Tanto desenhando pessoas, como objetos e cenários, você começa dividindo tudo em formas geométricas.
Um prédio costuma ser formado de blocos (como as caixas) e por isso praticar a perspectiva com formas simples vai fazer seus cenários de quadrinhos melhorarem muito.
3. Referências
Abuse das referências fotográficas.
Mesmo que você esteja criando um mundo fantástico ou de ficção científica, seus cenários vão ter base em algo que existe na vida real.
Mundos fantásticos costumam ter muita base em vilas, castelos e até a geografia do mundo real na época da idade média.
Então procure referências em sites como o Pinterest, por exemplo, e comece a entender onde você pode utilizar tudo isso na hora de criar os cenários da sua história em quadrinhos.
Prática e estudo inteligente para melhorar seus cenários de quadrinhos
Em resumo, prática e estudo inteligente é o que você precisa para evoluir como desenhista de cenários.
Quando eu falo “estudo inteligente” quero dizer para saber o que você vai estudar e quais são as suas fontes de conhecimento.
Não adianta estudar se você está indo para o caminho errado.
Se você quer ver mais sobre esse assunto, assista o vídeo que postei no meu canal do Youtube sobre o assunto.
Meu nome é Marcus Beck e sou quadrinista e professor de quadrinhos. Meu objetivo é trazer o máximo possível de informação sobre como criar uma história em quadrinhos.
Publiquei minhas webcomics (quadrinhos online publicados na internet) por mais de dez anos e aprendi muitas lições sobre o que deve ou não ser feito para que as HQs sejam as melhores possíveis.
Quando eu comecei a criar meus quadrinhos eu gostaria muito que tivesse conteúdo sobre o assunto para que eu não tivesse que aprender tudo sozinho. É por isso que criei esse canal e também o meu blog, para ajudar quem está passando pela mesma situação que eu estive quando comecei.
Faço o possível para responder todas as perguntas, por isso fique a vontade para comentar com todas as suas duvidas. =)
