Mais um vídeo da série WIP (Work In Progress). Depois de fazer um demonstrando a arte-final com nanquim e pincel, desta vez fiz um vídeo da primeira etapa do desenho: o lápis.
Ainda estou sem acesso a um scanner então a qualidade do desenho finalizado mostrado aqui é pobre, pois é uma foto tirada com celular. O desenho original foi feito em um papel de tamanho superior à A4, o que complica ainda mais arranjar um jeito de digitalizá-lo. Mas o importante é que está aí.
Finalmente minha primeira experiência com aquarela. Foi muito divertido experimentar, mas também frustrante… não ter domínio do material e principalmente da mistura das cores fez com que eu perdesse horas de trabalho em uma primeira tentativa. Claro que valeu como experiência.
Resolvi não desistir e recomecei. Acabei por ficar satisfeito com o resultado deste e por isso estou postando por aqui. Ainda tenho muito caminho pela frente. E continuo procurando por aulas de aquarela pela cidade…
Este desenho foi uma encomenda de um amigo para dar de presente para sua mãe.
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– Folha Canson A4 300 g/m2
– Lápis 2H Cretacolor e 6B Faber-Castell
– Nanquim preto Winsor & Newton
– Cotman WaterColours Winsor & Newton (Sketchers’ Pocket Box)
– Pincel que veio no item de cima e um Condor Filete Marta nº0
– Água da torneira…
Tenho notado que muita gente chega até o blog através de um velho post que fiz sobre os materiais para arte-final que experimentei durante os anos de tentativas e erros no meu pequeno mundinho de quadrinhos e ilustrações.
Como o ano passado foi um ano de extrema mudança na minha arte, resolvi atualizar um pouco este assunto aqui no blog. Vou escrever sobre os materiais de desenho, arte-final e pintura que utilizo atualmente para produzir minhas ilustrações.
Sempre começo a ilustração com uma ideia rabiscada em um bloco de rascunhos ou uma folha A4 em uma prancheta de mão. Na maioria das vezes na frente da televisão assistindo à alguma série ou filme.
Nesta fase eu costumo usar minha idosa lapiseira pentel 0.9, um clássico que me acompanha a muitos anos. Ela tem um traçado ótimo e é macia o suficiente para deixar fluir as ideias psicodélicas do momento.
Quando a ideia do rascunho me agrada é momento de passar para o papel onde ela será consolidada. Eu costumo utilizar os tamanhos A4 e A5 para isso por dois motivos: o primeiro é porque são os dois que costumo ter por aqui, principalmente o A4. Este utilizei desde pequeno para desenhar e acostumei com o tamanho. O A5 eu adquiri a pouco tempo por ser o único com gramatura maior (180g/m2) que encontrei na época em que comecei a brincar com a técnica da aguada.
O legal é que já experimentei várias vezes o A3 (180g/m2) e sempre me sentia meio perdido em tanto espaço, até a última ilustração que fiz. Foi onde me senti mais a vontade com este formato.
Agora no início do ano eu adquiri muitos materiais novos, que incluem dois blocos de papel A4 para aquarela (300g/m2). Mas devido a algumas mudanças que terei que fazer, ainda nem tirei os novos materiais do pacote.
Ultimamente comecei a utilizar lápis ao fazer o desenho no papel final. O motivo foi utilizar um grafite mais duro, que riscasse mais “leve” e deixasse menos marca após a arte-final com nanquim. Estou utilizando um 2H da Cretacolor.
O grafite mais macio é ótimo para sombreamentos, estudos e rascunhos, mas como eu tenho mania de riscar muito forte no papel, ele sempre deixava uma quantidade de marcas que não me agradava. Então eu acabava tendo que usar muita força na hora de apagar o lápis por baixo do nanquim com a borracha, por isso a mudança para o 2H.
Já comentei diversas vezes que a parte que mais gosto no desenho é arte-finalizar com nanquim. Para mim é uma terapia.
No post sobre materiais de arte-final que fiz em 2009 eu conto um pouco sobre minha “história” com diversos tipos de canetas e outros materiais que experimentei. No final do post eu concluí que a caneta Stabilo Point Fine 0.4 foi a melhor, mais barata e simples opção.
Durante muitos anos ela supriu todas as minhas necessidades, principalmente na hora de desenhar quadrinhos. O fato de eu não ter dinheiro para outras opções também manteve ela como minha companheira por todo este tempo.
Em 2010 eu experimentei as canetas Pitt Artist Pen da Faber Castell e adorei. A ponta pincel (Brush ou “B”) traz uma experiência muito boa para o traço. Ela ajuda o artista a mudar facilmente a espessura das linhas, facilitando a representação de volume.
Mas agora tudo mudou, encontrei minha paixão para arte-final na influência de um dos meus ídolos dos quadrinhos, Fábio Moon. Graças à acompanhar o trabalho dele e de seu irmão Gabriel Bá resolvi experimentar o pincel e o nanquim.
Agora falando do material em si, eu utilizo um pince filete pelo de marta n°0 para quase tudo que se refere a linhas e traços no desenho, nos grandes preenchimentos uso pincéis um pouco mais vagabundos (a falta de dinheiro ainda não permite tanta variedade de pincel bom).Em 2011, o ano dos experimentos, eu comecei a utilizar bico-de-pena com nanquim, mas quando utilizei um pincel filete não consegui mais querer outra coisa. Até o bico-de-pena ficou mais de lado…
O nanquim que tenho usado é o Winsor & Newton preto. Tenho tido bons resultados com ele e é a melhor opção que encontro atualmente aqui na minha cidade.
Quem acompanha meu blog sabe que sempre tive problemas para colorir. Nunca gostei de me envolver com cores e até preferia que outras pessoas colorissem as capas da minha já abandonada webcomic. Raramente eu tinha lápsos de vontade e utilizava o Photoshop para colorir.
Foi então que acompanhando as tiras Quase Nada dos irmãos Bá & Moon eu conheci a técnica de aguada de nanquim. Era o mais próximo que eu chegaria de aquarela no momento. Comprei um godê e sai misturando meu nanquim preto em água para ver no que dava.
A experiência foi ótima, mas aprender sozinho sempre é mais difícil. Fiquei cheio de desenhos enrugados por falta de um papel decente e conhecimento da técnica correta.
Adorei utilizar a aguada, mas ainda não eram cores, apenas tons de cinza. Eu queria algo mais… mas a aquarela ainda não estava ao meu alcance.
Foi então que no meu aniversário eu pedi para minha esposa (e acabei ganhando) um kit de marcadores originais da Copic. O kit era o Warm Gray com doze Copic Markers.
Dessa vez a influência veio do artista de comics Adam Hughes e um vídeo onde ele mostra como usa os marcadores para fazer seus sketches nas convenções de quadrinhos. Nele Hughes dizia que utilizava o tons Warm Gray e Cool Gray, mas é claro que eu não tinha como ganhar (e nem comprar) os dois, então escolhi o mais “colorido” dos dois. É mais um material que ainda estou na fase experimental, mas que já posso dizer que adorei.
No final das contas descobri que colorir digitalmente era o que não me empolgava de verdade. Pintar um desenho à mão e vê-lo pronto ali, artesanalmente, é uma sensação indescritível para mim.
Agora seria o momento onde eu falaria sobre aquarela. Finalmente CORES de verdade nas minhas ilustrações e não apenas variações dos tons de cinza… Pois é, mas como comentei antes, comprei tudo que precisava para começar a me aventurar com este novo material, mas as mudanças da vida ainda não me deixaram começar esta nova experiência.
Quem acompanha o blog verá como vou me sair nessa primeira experiência em breve.
Por ora é isso, use os comentários abaixo para deixar sua opinião sobre os materiais de desenho que costuma usar. Ou se tiver alguma dúvida ou sugestão eu adoraria “ouvir”.
Sempre tive um certo problema em desenhar mulheres. Então o pouco tempo que tenho conseguido disponibilidade para rabiscar eu aproveito para praticar um pouco este meu lado mais deficiente. Por enquanto é só o que tenho pra postar, até meu sketchbook terminou e não tive tempo de comprar um novo ainda…
Essa peça me levou muito tempo para fazer, mas não por sua complexidade e sim pela minha atual falta de tempo. É por isso, inclusive, que este blog anda tão parado. O trabalho tem me tomado muito tempo e as vezes desenhar com os olhos e a mente cansada só colabora para estragar a arte.
A inspiração para o tema veio dos recorrentes documentários sobre a Roma antiga que vejo no Discovery Channel, History Channel e NatGeo. Foi reforçada pela leitura do livro Há Dois Mil Anos, que está em andamento.
Versão maior na minha galeria do DeviantArt.
Materiais
– Papel a4 90 g/m2
– Lápis 2H
– Lapiseira Pentel 0.9mm
– Bico de Pena Leonardt 33
– Pincel filete nº0
– Nanquim preto Winsor & Newton
Nesta segunda-feira a noite assisti ao filme nacional O Homem do Futuro, com Wagner Moura e Alinne Moraes. Ultimamente os filmes nacionais estão cada vez melhores. A produção, elenco, roteiro, tudo.
Neste caso não é diferente. Achei o filme O Homem do Futuro sensacional em sua simplicidade. Uma comédia romântica com toques de ficção científica muito bem elaborada e que prende a atenção de quem está assistindo do começo ao fim.
Wagner Moura já provou diversas vezes que é um ótimo ator e neste filme lida com três personagens com características diferentes. Alinne Moraes também está ótima, uma mulher linda e que sabe atuar.
A trilha sonora tem tudo a ver com a história e nos lembra dos longínquos anos 90 o tempo todo. É um filme nota dez e recomendo a todos conferirem no cinema mais próximo!
Aproveitei a empolgação com o filme e fiz esse desenho aí de cima rapidamente no meu bloco de rascunhos ontem a noite! Força ao cinema nacional! =D
Materiais:
– Papel A4 90g/m2
– Lápis 2H
– Nanquim Winsor&Newton Preto
– Pincel filete n°0
– Bico de Pena Leonardt 33 England
Versão maior no meu DeviantArt.
Estou estudando um estilo diferente de desenho e principalmente usando diferentes tipos de espessuras nos traços, pois to atrás das canetas PITT da Faber-Castell para utilizar na arte final e elas tem três tipos de pontas (fina, média e pincel) e são muito boas para dar efeitos interessantes no traço. Ainda não consegui comprá-las.
Neste caso eu usei o lápis para simular as diferentes espessuras de pontas nos cabelos e rosto. Fiz este rabisco na parte de trás de um bloquinho de notas que tinha aqui na minha mesa do trabalho e foi baseado nessa foto do DeviantArt.
Hoje tirei um tempinho para desenhar a próxima página de Tailer, a que deveria sair amanhã no site. Fiz apenas o lápis por enquanto, então deve sair amanhã a noite ou apenas sábado.
Segue uma fotinho do lápis de um dos quadros da página.
Esses dias antes de dormir resolvi rabiscar algumas coisas.
Foquei principalmente em relaxar e fazer alguns estudos de movimentos de lutas para o Tailer. Mas um pouco antes de parar peguei meu bloquinho e rabisquei essa mulher aleatória aí.
Curti o rabisco, então aí está.
